Her & Nu
Städel Museum
Claude Lorrain - Die verzauberte Landschaft
3. feb. 2012 - 6. maj. 2012
Sorø Kunstmuseum
Gruppeudstilling - ERINDRINGENS ARKÆOLOGI
28. jan. 2012 - 6. maj. 2012
Øregaard Museum
Lee Miller - Lee Miller og det surrealistiske blik
20. jan. 2012 - 20. jun. 2012
Jeu de paume
Diana Arbus - Retrospective
18. okt. 2011 - 5. feb. 2012
|
| Nyheder Kunstrejse til Documenta 13
Årets store kunstbegivenhed er DOCUMENTA-udstillingen i Kassel, der åbner den 9. juni. Holstebro Kunstmuseum arrangerer, i samarbejde med Skive Kunstmuseum, en kunstrejse til Documenta i dagene 16. - 19. august 2012.
Læs mere
Ny udstilling med HuskMitNavn på KØS
3. februar - 23. september 2012
Kunstneren HuskMitNavn har flyttet sit værksted til KØS for en periode. Med sig har han 10 års produktion til gade og galleri; en omfattende samling af proces-fotos, skitser og skitsebøger, der aldrig har været vist før og som giver et sjældent kig bag scenetæppet.
KØS
Lee Miller og det surrealistiske blik - Øregaard Museum
20. januar - 20. juni 2012
Hun var sin tids mest efterspurgte fotomodel. Hun var muse og model for surrealisterne i Paris i 1930'erne. Og samtidig var hun selv en fremragende fotograf, der med humor og øje for motivernes surrealistiske træk skabte nogle af det 20. århundredes stærkeste billeder. Øregaard Museums store forårsudstilling er viet til den verdensberømte amerikanske fotograf Lee Miller - en af det 20. århundredes mest betydningsfulde fotografer.
Lee Miller (1907-1977) begyndte sin karriere foran kameraet som supermodel i 1920'ernes New York. Efter få år i sus og dus overtog hun selv kameraet, vendte blikket ud i verden og flyttede i 1929 til Paris. Via sit tætte forhold til den surrealistiske fotograf Man Ray etablerede hun sig i avantgardekunstens inderste cirkler sammen med andre kunstnere som Pablo Picasso, Jean Cocteau, Max Ernst, Joan Miró m.fl.
Læs mere
Jonathan Meese og Cathrine Raben Davidsen i GL STRAND
Jonathan Meese - EVOLUTION de LARGE (ICH-TEA-OHHH-SAURYS)
Cathrine Raben Davidsen - House of the Ax
4. februar - 15. april 2012
Jonathan Meese (f. 1970) er kunstnerisk utæmmet, repræsenterer en intellektuel vildskab og dyrker en energisk, provokerende persona og billedstil. Meese er en kunstner, der ser kunsten og livet som en dynamisk leg med symboler, identiteter og prædikater. I sit mangeårige projekt ’Kunstens diktatur’ arbejder Meese på at gøre kunsten til en ny magtfaktor i samfundet. Udstillingen i GL STRAND, som er Jonathan Meeses første større soloudstilling i Danmark, fortsætter de visionære linjer i projektet ’Kunstens diktatur’.
Cathrine Raben Davidsen (f. 1972) er kendt for sine maleriske personskildringer, hvor hun balancerer minutiøs stregtegning og detaljerigdom med opløste, udviskede konturer og heftige farveklatter. I sin værker trækker hun på en bred vifte af litterære og kunsthistoriske referencer, fortællinger og mytestof.
I sine nye værker lavet specielt til udstillingen HOUSE OF THE AX, slår Raben Davidsen en mere intens og dramatisk tone an end hidtil. Frem for de tidligere så karakteristiske pasteller og klare neon nuancer, er farverne nu mættede og penselstrøgene mere markante.
Læs mere
Hammershøi og Europa
Statens Museum for Kunst
4. februar - 20. maj 2012
Forårets store udstilling på Statens Museum for Kunst lægger et nyt kapitel til kunstneren og viser for første gang et stort udvalg af Vilhelm Hammershøis værker i selskab med hovedværker af nogle af hans samtids største europæiske billedkunstnere.
Med udstillingen revurderer Hammershøi gennem et dobbeltgreb. Dels gennem en fyldig præsentation af Hammershøis kunst med et udvalg af hans hovedværker. Og dels gennem en lang række enestående lån fra hele verden, der bringer hans malerier i med- og modspil med nogle af de væsentligste samtidige europæiske kunstnere. Glæd dig til at opleve Whistler, Carrière, Fantin-Latour, Gauguin, Seurat, Khnopff, Puvis de Chavannes, Munch og Bonnard i dialog med Hammershøi.
Læs mere
Vellykket Art Herning
Art Herning har lagt en ny linie, hvor der er strammet op på konceptet og inviteret nye gallerier med. I alt deltog 43 gallerier fra hele landet og det er rekord i antallet af udstillere. Den 15. udgave af Art Herning blev besøgt af 8.837 gæster.
Næste Art Herning finder sted 25.-27. januar 2013 i MCH Herning Kongrescenter.
Art Herning
Ingvar Cronhammar – Mørkets Hjerte
Værker af en anden verden
HEART
29. januar - 19. august 2012
En blanding mellem en ufærdig robot og et løjerligt instrument, en krydsning mellem et tungt møbel og en levende skabning. Et øjebliksbillede taget ud af en ond drøm. Den slags tanker vækkes ved synet af Ingvar Cronhammars spritnye skulptur We saw that didn’t we. Den monumentale konstruktion samt værket Springvand vises for første gang på HEART, når dørene åbnes til udstillingen Mørkets Hjerte af Ingvar Cronhammar.
De to nye kunstværker indgår i udstillingen side om side med gennembrudsværket The Gate og 13 andre af museets mest spektakulære skulpturer. Mørkets Hjerte er således en nyopsætning af det bedste fra samlingens gemmer og i selskab med de nyeste værker drages beskueren ind i et tyngende, næsten skræmmende univers, hvor Cronhammars dystre fortællinger udspiller sig.
Udstillingen byder desuden på en omfattende fotodokumentation af Cronhammars landskendte projekter i det offentlige rum og den anmelderroste film Kill, der vises i koncertsalen på udvalgte dage.
HEART
Louisiana på papir: Ellsworth Kelly
26. januar - 29. april 2012
Serien af mindre, koncentrerede udstillinger under overskriften Louisiana – på papir fortsætter i 2012 med en af Amerikas største nulevende kunstnere, Ellsworth Kelly, f. 1923 og bosat i New York. Udstillingen viser 40 tegninger af planter og blomster fra de årtier, hvor kunstneren har været aktiv. Et ophold i Frankrig i årene 1948-54 lagde grunden til Kellys livslange fascination og nære observation af naturen, og det var her, at Kelly udviklede sit abstrakte billedsprog, inspireret af kunstnere som Monet, Hans Arp og Matisse.
Læs mere
Erindringens Arkæologi
Sorø Kunstmuseum
28. januar - 6. maj 2012
Erindringens Arkæologi er den første af tre planlagte udstillinger om materialitet. Denne første tager udgangspunkt i materialitet som ting og det særlige tingslige ved ting. Tings taktile, sanselige kvaliteter og tings relation til vores erindring og vores historie.
Deltagende kunstnere
Martin Erik Andersen (DK), Ib Braase (DK), Emil Westman Hertz (DK), Daniel Knorr (RO), Marie Søndergaard Lolk (DK), Gitte Schäfer (DE) og Sissel Tolaas (NO).
Læs mere
Leonard Forslund i Kunsthallen Brandts
Skog av Glas
27. januar – 5. august 2012
Kunsthallen Brandts viser en stor soloudstilling med den svensk/danske billedkunstner Leonard Forslund. Udstillingen har titlen Skog av Glas og viser værker fra 1999 og frem til i dag, blandt andet en række nye arbejder, skabt specielt til udstilllingen.
Leonard Forslund arbejder med maleri, men bevæger sig langt ud over lærredet. Han inddrager flere forskellige elementer, f.eks. blik eller træ, og resultatet bliver konstruktionsmalerier, hvor nye flader og tredimensionelle størrelser bliver føjet til. Det er fremgangsmåden for værkerne i serien Wood Nation. Her er Forslund pioneren, der opfører et lille samfund med alle de gængse institutioner; skole, rådhus, fabrik, ministerier og måske også en kirke med værket Holiness. Forslunds arbejde relaterer sig til det illusionistiske, og samtidig er billederne forbundet med en stor del filosofisk og kritisk forholden sig til vores nordiske utopisociale samfund.
Kunsthallen Brandts viser også en ny serien Human Hurricane, hvor fotos af dramatiske, menneskeskabte begivenheder bliver hvirvlet rundt og op i en skypumpe. I Værkerne i serien Stream Palisade er katastroferne skabt af naturen, og mennesket reduceret til en ubetydelighed indvævet i et biologisk system. Forslund diskuterer menneskets rolle og menneskets skrøbelighed i en verden af glas.
Leonard Forslund (f. 1959) er uddannet på Kunstakademiet i København og har siden sit gennembrud i midten af 80erne haft talrige udstillinger i ind og udland. Han er repræsenteret i centrale offentlige samlinger og har modtaget flere legater og hædersbevisninger bl.a. Eckersbergmedaljen i 2009, som tildeles folk, der har ydet en høj kunstnerisk indsats.
Kunsthallen Brandts
Koreografi i international samtidskunst
glHoltegaard
27. januar - 25. marts 2012
Kan verden forandres med en enkelt bevægelse? Det spørgsmål slår tonen an på Gl Holtegaards kommende udstilling SHOW TIME. Udstillingen forener en række af de nye talenter fra den internationale scene for samtidskunst, der alle arbejder med kroppen og koreografi som motiv i kunsten.
På SHOW TIME kan publikum opleve kroppen og koreografien udfoldet i form af film, installationer, skulpturer og billeder samt live på udvalgte dage. Gennem deres værker peger kunstnerne på, hvordan vores færden som mennesker både er defineret af rammerne omkring os – og samtidig på, hvordan vi kan skabe vores egen plads netop gennem bevægelsen.
Kunstnere på udstillingen
Pablo Bronstein (Argentina), Cao Fei (Kina), Jacqueline Doyen(Frankrig/Tyskland), Inci Eviner (Tyrkiet), Shaun Gladwell (Australien), Nina Saunders (Danmark), Sans façon (Frankrig/England).
Kurator: Liberty Paterson.
Læs mere
KUNSTEN viser verdenskendt britisk kunstner
Marc Quinn - All of Nature Flows Through Us
KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg
21. januar – 29. april 2012
Et tæt omslynget par med misdannede arme og ben. Et kranie invaderes af svulstige blomster. Skeletter støbt i bronze med ild omkring sig. KUNSTEN åbner nu den første udstilling i Danmark af den verdenskendte, britiske kunstner Marc Quinn, hvor temaer som død, passion, skønhed og seksualitet kommer til udtryk i, hvad der ligner, klassiske skulpturer og malerier.
Marc Quinn (f. 1964) tilhører generationen af Young British Artists, der i 1990’erne brød igennem med et brag på kunstscenen. Gennembrudsværket var værket Self – en afstøbning af kunstnerens eget hoved, fyldt med kunstnerens eget blod. Siden har Marc Quinn arbejdet med skulptur og maleri i et til tider voldsomt og direkte formsprog. All of Nature Flows Through Us tager sit afsæt i en række nye værker, flere af dem skabt under inspiration fra en rejse til Indien. Hele udstillingen bringer med sine vidt forskellige udtryk en række eksistentielle og religiøse temaer up to date. Udstillingen viser et bredt spektrum af Marc Quinns arbejde på dansk grund og er både foruroligende og eksistentiel, nytænkende og klassisk, faretruende og optimistisk.
Udstillingen, der er skabt i samarbejde med Kistefos Museet i Norge, er den første samlede præsentation af Marc Quinn i Danmark. Marc Quinn har udstillet verden over og er repræsenteret i en lang række private og offentlige samlinger.
Læs mere
Sophienholm viser Corner 2012
21. januar – 26. februar 2012
Sophienholm slår nu dørene op for kunstudstillingen Corner 2012. Udstillingen markerer samtidig kunstnersammenslutningens 80-års fødselsdag og viser værker af 39 danske og udenlandske kunstnere.
I 1932 gik seks kunstnere sammen om en udstilling i hjørnebygningen på Vester Voldgade og Studiestræde. Kunstnersammenslutningen Corner var født. I dag tæller sammenslutningen 47 danske og udenlandske kunstnere inden for maleri, skulptur, fotografi, film, tegning og installation.
Læs mere
Kolossale portrætter på Museet for Fotokunst
Mette Tronvoll: At Eye Level
20. januar – 11. marts 2012
Den norske fotograf Mette Tronvoll (f.1965) er aktuel med udstillingen At Eye Level på Museet for Fotokunst. Tronvoll har siden begyndelsen af 90'erne markeret sig med sit portrætfotografi. Hun producerer sine fotografier i stor skala, men det særegne ved billederne finder sted i mødet mellem fotografen og den portrætterede. Fotografierne fortæller om et særligt møde – om et særligt samspil. Og det uanset om Tronvoll fotograferer famillie og venner eller befinder sig blandt fremmede i andre kulturer.
Udstillingen er retrospektiv og består af 82 billeder. Museet for Fotokunst viser fotografier lige fra en række tidlige studieportrætter til senere værker, hvor Tronvoll har fotograferet portrætter i bemærkelsesværdige landskaber. Hun har inden for de seneste år fotograferet i Grønland, Mongoliet og Japan, og især i disse billedserier fornemmer man den særlig kontakt mellem fotografen og den portrætterede. Dertil formår Tronvoll at fange den stemningsmættede kommunikation, der samtidig er mellem menneske og landskab. Det er første gang, Mette Tronvoll viser så omfattende en udstilling i Danmark
Om kunstneren
Tronvoll har haft flere soloudstillinger både i sit hjemland og i udlandet. Hun er repræsenteret i prestigefulde samlinger, bl.a. The Metropolitan Museum of Art og Moderna Museet i Stockholm. I 2006 modtog hun den fornemme Candida Höfer Pris for sit kunsteriske virke.
Museet for Fotokunst
Vejle Kunstmuseum viser Martin Bigum
Struktur under huden
21. januar - 18. marts 2012
Engle, guder, djævle og skeletter brydes i himmelrummet i Martin Bigums nye malerier, hvor de deler plads med næsten abstrakte farverige puslespilsbrikker. I værkerne fra 2003-2011 tager Martin Bigum livtag med sin egen personlige bagage, strukturen under huden, og med afsæt i sin egen kunstneriske produktion fra 1990’erne og i kunstens udtryksformer i det hele taget.
Udstillingen, der er kunstnerens første på dansk jord i en årrække, viser malerier, fotografier og video fra 2003 og frem. En periode, hvor Martin Bigums kunstneriske udtryk tager en drejning mod en metafysisk inspireret motivverden. I store billedformater opbygges et forunderligt og smukt univers, hvor livet, døden og den menneskelige skæbne tematiseres i et utraditionelt billedsprog. Således refererer udstillingens titel, Struktur under huden, da også til det mønster, der træder frem under menneskets ydre skin(d), både bogstaveligt og i overført betydning.
Vejle Kunstmuseum
Nordic Masters for design og kunsthåndværk
Nordic Masters-exhibition for design og kunsthåndværk i Helsinki i maj-juni 2012 har forlænget ansøgningsfristen til 23. januar.
Nordic Masters er en del af det officielle program for World Design Capital Helsinki 2012.
Læs mere
Ude af fokus. Maleriet i en digital virkelighed
Holstebro Kunstmuseum
14. januar – 13. maj 2012
Facebook, Twitter, billeddeling, filoverførsler, smartphones. Den verden, vi lever i, er markant forandret i forhold til tidligere. Det er en visuel kultur, hvor billeddeling foregår i cyberspace med svimlende hastigheder. Og hvor mængden af billeder, vi dagligt kommer i kontakt med, er eksploderet. I vores visuelle kultur er billedet mere virkeligt end virkeligheden, og ingen har patent på at skabe billeder.
Med udstillingen Ude af fokus giver Holstebro Kunstmuseum publikum mulighed for ved selvsyn at opleve, hvordan maleriet absorberer og påvirkes af den digitale revolutions konstante og kaotiske flow af billeder.
Udstillingen viser værker af Allan Otte, Anette Harboe Flensburg, Christina Malbek, Christian Schmidt Rasmussen, Maria Torp, Søren Martinsen, Ivan Andersen, Kaspar Bonnén og Christian Skeel. Alle maler de figurativt, så man kan se hvad billederne forestiller. De skildrer på forskellig vis hjemmet, villakvarteret etagebyggeriet eller landet med skove, veje og landbrug. Men ser man nærmere efter er motiverne ’ude af fokus’. Én del af udstillingens kunstnere omfavner og inddrager strømmen af masseproducerede billeder i deres maleri. Deres billedrum er karakteriseret af et kaotisk, splintret og destabiliseret udtryk, hvor forskellige udtryk folder sig ud i et væld af kalejdoskopiske sammensætninger.
For andre af udstillingens kunstnere bliver valget af motiver et spørgsmål om at vende det urbane ryggen og revitalisere landskabet som billedgenre. Disse nye landskabsmalere finder inspiration i landskabstraditionen, og ligesom tidligere tiders kunstnere bruger de landskabsmaleriet metaforisk til eksistentielle fortællinger om det moderne menneskes møde med verden.
Holstebro Kunstmuseum
Robert Jacobsen 100 år - I streg & stål
Fyns Kunstmuseum
13. januar 2012 - 4. marts 2012
I anledning af 100-året for Robert Jacobsens fødsel vises hele Fyns Kunstmuseums samling af Jacobsens værker i udstillingsrummet "På Stregen". Udstillingen inkluderer både grafiske værker og skulpturer og strækker sig fra 1949 til 1981. Man har således mulighed for at opleve både de mere stringente værker samt ungdommens mere organiske stil.
Robert Jacobsen (1912-1993) begyndte sin karriere som billedhugger omkring 1930. De første værker var træskulpturer, men omkring 1935 begyndte Jacobsen også at skabe sine "dukker" af alle mulige kasserede genstande og materialer. Det næste materiale han kastede sig over var stenen. Dette kom der et væld af fabeldyr ud af, der alle var inspirerede af den fællesnordiske kulturarv.
Det materiale vi kender Robert Jacobsen bedst for er dog stålet. En af grundende til, at Jacobsen vendte sig mod stålet var, at han med stenen ikke længere kunne skabe de åbne former, han ønskede, uden at han risikerede, at det gik i stykker. Stålets føjelighed gav ham muligheden for at lave "lettere" skulpturer, der ikke i så høj grad som traditionelle skulpturer forholder sig til begrebet masse, men snarere fremstår som "stregtegninger" i rummet.
Internationalt set er Robert Jacobsen en af de mest kendte danske kunstnere nogensinde. Hans tilknytning til internationale kunstkredse begyndte i 1947, hvor han og vennen, maleren Richard Mortensen (1910-1993) sammen rejste til Paris og bosatte sig i forstaden Suresnes. Her kom de hurtigt i kontakt med ligesindede kunstnere i kredsen omkring det parisiske galleri Denise René. Galleriet, der åbnede i 1944, havde allerede begyndt at profilere sig på den geometrisk abstrakte kunst, som også de to danskere på dette tidspunkt var eksponenter for.
Man skal dog passe på med at forsøge at få Jacobsen til at passe ind i ét specifikt kunstnerisk paradigme. For Jacobsen havde helt sin egen stil og lod sig ikke styre af, hvad der var comme il faut inden for kunstverdenen. At han insisterede på at arbejde med forskellige formsprog, heriblandt det figurative, førte til et brud mellem ham og Denise René. René ville netop kun udstille de værker, der fremstod som stringent geometriske og lå inden for det paradigme, man kalder "det konkrete".
Fyns Kunstmuseum
20.000 medlemmer af ARoS Klubben
Antallet af medlemmer er mere end fordoblet på 1 år.
For et år siden gik ARoS ind i 2011 med 9.700 medlemmer i ARoS Klubben. I dag godt et år senere er medlemstallet mere end fordoblet. Dags dato er der 20.034 medlemmer.
ARoS
H.M. Dronning Margrethe II udstiller på ARKEN
Den 28. januar 2012 slår ARKEN dørene op for udstillingen FARVENS SJÆL - Dronning Margrethe II´s kunst. Det er den hidtil største udstilling over Dronningens kunst, hvor publikum følger den billedkunstneriske udvikling inden for de seneste 35 år. Over 130 akrylmalerier, akvareller og découpager præsenteres - herunder en række helt nye værker, som aldrig har været vist for offentligheden.
”Udstillingen giver et unikt indblik i kunstneren Margrethe II. Vi møder et åbent, sårbart og søgende menneske, som formår at omsætte sine overvejelser omkring de grundlæggende eksistentielle vilkår for mennesket i en enkel og klar kunst”, siger ARKENs direktør Christian Gether om FARVENS SJÆL.
ARKEN
|
